曲目列表
专辑简介
专辑简介：演奏者写道，在为专辑《通向月球之路（Path to the Moon）》挑选曲目时希望探索多种可能性，以便将节目结合在一起。将不同的作品放在一起是一种奇妙的方式，能让每首作品都呈现出不同寻常的新特质。威廉-霍顿（William T. Horton）的奇妙图像《通往月球之路》立即激发了我们的灵感，包括以夜晚和月亮为主题的作品，以及唤起人类对月球航行探索性质的作品。1959 年，人类制造的第一个物体触及月球表面，两年后布里顿才创作了《大提琴与钢琴奏鸣曲（Sonata for Cello and Piano）》。古往今来，各种文化背景的人类都被月球所吸引，并从月球获得灵感，我们在曲目的选择上不拘一格，从武满彻到妮娜-西蒙（Nina Simone），从莉莉-布兰杰（Lili Boulanger）到佛罗伦萨-普莱斯（Florence Price），都试图反映这一点。我们希望您能在这张专辑中听到，沃克的大提琴奏鸣曲回响着蓝调和爵士乐的声音世界，并充满了优美的抒情性。我们真的相信沃克的大提琴奏鸣曲理应成为室内乐曲目中的主打曲目，能在我们自己探索登月之路的背景下为您录制这张专辑，我们感到无比激动。艺术家简介：劳拉-范-德-海登（Laura van der Heijden）以其迷人的音色和创造性的节目编排而备受赞誉，已成为她这一代大提琴家中的佼佼者。她与 Chandos Records 唱片公司合作的首张专辑《Pohádka》于 2022 年发行，广受好评。在即将到来的演出季中，她将与布尔诺爱乐乐团（Martinů）、作为乔治-沃克 "全面沉浸 "项目一部分在巴比肯音乐厅演出的英国广播公司交响乐团（Alpesh Chauhan 指挥）、苏格兰室内乐团、布里顿交响乐团、英国广播公司苏格兰交响乐团以及伯恩茅斯交响乐团进行巡演。2023 年，她将与Keleidoscope 室内乐组合（Keleidoscope Chamber Collective）一起在美国巡演，同时也是伦敦国王广场的 "焦点艺术家"，与 Aurora Orchestra 一起在两场对比鲜明的室内乐独奏会和 CPE 巴赫音乐会上演出。她还在阿姆斯特丹音乐厅、威格莫尔音乐厅、切尔滕纳姆音乐节举办独奏音乐会和室内乐独奏音乐会，并作为三重奏乐团成员在巴特基辛根音乐节演出。近年来，她与日本读卖交响乐团、爱乐乐团、英国广播公司苏格兰交响乐团、英国广播公司威尔士国家交响乐团、英国皇家爱乐乐团、英国广播公司爱乐乐团、圣马丁田野学院、欧盟室内乐团、英国室内乐团、新西兰交响乐团、英国广播公司音乐会乐团等一流乐团合作，并与墨尔本交响乐团合作，在首届澳大利亚英国广播公司音乐舞会的开幕音乐会上演出。她曾在莫斯科柴可夫斯基音乐厅、阿姆斯特丹 Het Concertgebouw 音乐厅、苏黎世歌剧院、威格莫尔音乐厅、伦敦交响乐团圣路加音乐厅、利兹市政厅、爱丁堡乌舍音乐厅、东京大都会剧院、布拉格斯美塔那音乐厅、斯内普-马尔廷斯音乐厅、藏红花音乐厅、国王广场和布里斯托尔圣乔治音乐厅等地演出。她曾多次在 BBC 广播 3 台的 In Tune 节目中亮相，并与安德鲁-戴维斯爵士（Sir Andrew Davis）、卡尔-海因茨-斯蒂芬斯（Karl-Heinz Steffens）、基里尔-卡拉比茨（Kirill Karabits）、瑞安-维格斯沃斯（Ryan Wigglesworth）、休-沃特金斯（Huw Watkins）、克日什托夫-乔泽尔斯基（Krzysztof Chorzelski）、雷东四重奏（Redon Quartet）和布罗茨基四重奏（Brodsky Quartet）等杰出音乐家合作。劳拉 15 岁时就获得了英国广播公司青年音乐家比赛的冠军。她 2018 年的首张专辑《1948》获得了 2018 年爱迪生克拉西克奖（Edison Klassiek Award）和 2019 年 BBC 音乐杂志年度新人奖（BBC Music Magazine Newcomer of the Year Award）。这张与钢琴家彼得-利莫诺夫（Petr Limonov）合作演奏俄罗斯大提琴和钢琴音乐的专辑，被誉为 "令人印象深刻、睿智的年轻大提琴家发人深省的首张专辑"（《留声机》）。劳拉还是一位热情洋溢的室内乐演奏家，她与汤姆-波斯特尔（Tom Poster）和埃琳娜-乌里奥斯特（Elena Urioste）是广受好评的 "万花筒组合"（Kaleidoscope Collective）的重要成员，他们在英国各地和其他地方演奏各种引人入胜的曲目，本季的精彩演出包括威格莫尔音乐厅（Wigmore Hall）和莱代尔音乐节（Ryedale Festival）。她还经常与雅姆斯-科尔曼（Jâms Coleman）、蒂莫西-里多特（Timothy Ridout）、卡蒂亚-阿佩基舍娃（Katya Apekisheva）和马克斯-贝利（Max Baillie）等人合作，并在威格莫尔音乐厅、西科克音乐节、贝弗利室内音乐节、哈罗盖特国际音乐节、切尔滕纳姆音乐节、Music In The Round、牛津霍利韦尔音乐厅和牛津作曲家音乐节举办独奏音乐会。2023 年夏季，她在德国米斯巴赫音乐节上表演。贾姆斯-科尔曼(Jâms Coleman)喜欢独奏协奏曲，演出曲目包括贝多芬的第三、第四和第五钢琴协奏曲，以及勃拉姆斯、肖邦和莫扎特的协奏曲。BBC 音乐杂志评价他为： "科尔曼的演奏出类拔萃，变化多端，令人惊叹！+"贾姆斯曾在剑桥大学吉尔顿学院攻读音乐专业，也是一名合唱学者。2016 年，他从英国皇家音乐学院硕士毕业，并留校担任研究员。2018 年，他担任伦敦市中心圣克莱门特丹教堂系列音乐会的艺术总监，该系列音乐会包括 24 场午间音乐会和 5 场晚间音乐会。校园迷情综合自拍网
专辑简介：《Don't Know Why》这张专辑是由享誉全球的爵士钢琴大师哈罗德·马伯恩（Harold Mabern）主导创作的。于2003年4月6日在纽约著名的"Avatar Studio"录制而成，并在2018年7月18日面向全球发布。在这张专辑中，马伯恩的精彩钢琴演奏，Nat Reeves的低音提琴技艺，以及乔·法恩斯沃斯的鼓击节奏，三位音乐家的合奏为每一首乐曲赋予了无比的活力和深情。《Don't Know Why》包含了十首风格各异的乐曲，其中包括马伯恩自己创作的《Edward Lee》和《Nightlife In Tokyo》。他还对一些经典的乐曲，如《My Favorite Things》和《The Surrey With The Fringe On Top》进行了重新演绎。值得注意的是，专辑的同名曲《Don't Know Why》最初是由诺拉·琼斯（Nora Jones）演唱的全球热门歌曲，马伯恩的重新演绎让这首歌曲获得了全新的生命力和独特的爵士风格。这是一张让人感受到顶级爵士演奏和深情音乐表达的专辑，值得每一位音乐爱好者去倾听和感悟。艺术家简介：哈罗德·马伯恩（Harold Mabern，1936年3月20日—2019年9月17日）是一位美国的爵士乐钢琴家和作曲家，以他在波普和灵魂爵士乐领域的卓越贡献而闻名。他的音乐生涯跨越了六十多年，期间他创作了许多深受喜爱的作品，并与众多顶尖的爵士音乐家合作演出。马伯恩的钢琴演奏技巧精湛，他的音乐风格结合了爵士乐的各种元素，既有波普爵士乐的复杂和精细，也有灵魂爵士乐的热烈和感性。他的演奏充满了力量和情感，无论是独奏还是合奏，他都能够准确地表达出音乐的内涵，让听众深深感受到爵士乐的魅力。马伯恩在《企鹅爵士乐录音指南》中被誉为“伟大的后波普钢琴家之一”，这是对他杰出音乐才华的高度认可。他的演奏和创作不仅影响了爵士乐界，也为后来的音乐家提供了灵感和启示。虽然在2019年我们失去了这位伟大的音乐家，但他的音乐遗产将永远流传，继续激励着新一代的音乐家和爱好者。在过去的40年里，内特·里夫斯（Nat Reeves）一直是爵士乐中的顶级低音提琴手之一。同样作为一名表演者和教育者，他对爵士乐界产生了深远的影响。内特·里夫斯出生并成长在弗吉尼亚州的林奇堡。内特从小听的是摇滚乐和灵魂乐的唱片，他在成为低音提琴手之前，没有听过爵士乐。“作为一个青少年，我专心听广播，凭耳朵学习所有的东西。原来我对像马文·盖伊这样的艺术家和当时的音乐产生了兴趣。在高中，我曾经一段时间和一支名叫Dynatones的乐队一起工作。我们会在新歌出来后马上学习。每当有新的热门歌曲发布，我们就会购买录音，去地下室，把它放在唱机上，然后学习这首歌。很多时候，我们会在同一天为舞会演奏这首歌。”乔·法恩斯沃斯（Joe Farnsworth）是一位国际知名的爵士鼓手，出生于1968年，他因其精湛的技艺和对爵士乐的深深热爱而被广泛赞誉。法恩斯沃斯在康涅狄格州的哈特福德音乐学院接受了音乐教育，之后他迁移到了纽约，成为了纽约爵士音乐圈的一部分。他的职业生涯中曾与许多爵士乐巨星合作，包括Wynton Marsalis，George Coleman和Eric Alexander等。法恩斯沃斯的技巧被认为是一种回归爵士乐的根源，同时也展现了他个人的创新和探索。他的强烈节奏感和精确的鼓击技巧使他在爵士乐坛建立了坚实的声誉。他的演奏风格被描述为充满力量，活力和感染性的乐观情绪。
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